NEW WALL
Siamo lieti di annunciare la nuova collaborazione di STRADEDARTS con la piattaforma WALLSPOT. Nell’elenco dei muri internazionali dove dipingere, anche un nostro splendido spazio vicino allo Stadio San Siro a Milano, dove si svolge la nostra jam Street Players… the place to be! Tutte le info su http://www.wallspot.org
GEOMETRIE CROMO-DINAMICHE
Mostra personale
3 OTTOBRE – 3 NOVEMBRE 2019
a cura di Alessandro Paolo Mantovani
LUCE E MOVIMENTO, L’ARTE COME ESPRESSIONE OTTICA
E CINETICA DELLA PERCEZIONE.
ArTchitettura cromoterapeutica
Sintesi dell’universo di geometrie asimmetriche e cromie inusuali di un genio illuminato. Approda a un punto fermo assoluto permettendo alla linea che divide l’arte dall’architettura di essere invisibile. Il Maestro concentra influenze, ispirazioni, aspirazioni e anni di progettazioni arTchitettoniche concentrandosi sul confine infinito della propria audacia nell’accostamento dei colori. Geometriche di delicata narrativa cromatica, simbolica, sono elaborazioni di espressionismo astratto, incantesimo grafico, poliedrico, eccentrico. Ci troviamo di fronte a una ricerca di identità evocativa, con l’utilizzo di elementi materici, come nastri e rulli, che ruotano attorno alla realtà dell’esperienza individuale, a un perno esistenziale che il Maestro sente e trasmette. In scena segni e colori di valenze tematiche formali dal risultato altamente affascinante e dallo spiccato eclettismo, evidenti connotazioni di forme finemente ricercate, di simboli in armoniosi accostamenti di forme disomogenee. Il Maestro è in perpetua evoluzione, compie scelte decorative sempre più convincenti, produce opere intense, riconoscibilissime e inequivocabili, contraddistinte da uno stile assolutamente unico, il primo in assoluto ad aver sperimentato tali ardite e certosine tecniche artistiche. Gli accostamenti cromatici proposti raggiungono un’unità poetica capace di far sprigionare emozioni e sentimenti latenti nel fruitore, capaci di far emergere una fresca emotività, che sembra derivare da un sogno primordiale con un fascino magnetico unico. Ancora una volta siamo invitati a compiere un viaggio: questa volta, però, non alla scoperta di luoghi lontani o attraverso dimensioni sconosciute, bensì nella geometria, quintessenza di una resa formale e di un’equilibrata estetica concettuale. Tutto è bilanciato e ponderato, in una sorta di matematica devozione all’equilibrio di forme, contenuti e visioni: dall’alto di un’elegante mente illuminata, discendono composizioni orizzontali, verticali e oblique anzichenò, schematicamente realizzate con geometrie cromoterapeutiche, un continuo fluire stiloso, in un perenne quanto calibrato stato di grazia. Le irradiazioni luminose della cromoterapia insite nelle opere del Maestro servono a migliorare le funzionalità biologiche delle cellule e del sistema immunitario. I colori e la luce sono in grado di modulare la psiche, di agire nello stato emotivo delle persone, si parla di rallegrare emozionando al tempo stesso. L’associazione perfetta di cromie è testimone di proprietà terapeutiche su tutto il corpo e funge da armonizzatore di tutti i disequilibri. In questa produzione artistica sono differenti i programmi di cromoterapia riconoscibili, infatti per rilassare la mente si passa dal blu al verde mentre per dare carica energetica si usa il passaggio dal giallo al rosso oppure dal bianco al verde. Convivenza perfetta di romanticismo e precisione matematica attraverso una griglia di quadrati radicali che determinano la cifra stilistica del Maestro complici i colori decisi, i materiali utilizzati e le dimensioni scalari, che donano alle opere una grafica netta e precisa. Uno splendore artistico che si esprime attraverso la purezza e la linearità delle forme, accompagnate da una passione quasi votiva per la cura rigorosa dei dettagli. Un lavoro lineare, almeno in apparenza, frutto di una precisione estrema e di tecnicismi virtuosi: linee che rivendicano un’importanza architettonica e rigorosa, fedeli al rispetto millimetrico di proporzioni e distanze, pena l’intera compromissione della creazione. Una serie rigorosa e netta, tripudio di una semplicità complessa senza tempo e volta a enfatizzare lo stile e l’eleganza del Maestro, che della cromia essenziale ha fatto il leitmotiv della propria interpretazione estetica con estrema passione e abbacinante ricerca formale.
Alessandro Paolo Mantovani
Alfa Centauri
mostra personale
a cura di Alessandro Paolo Mantovani
Inaugurazione Giovedì 28 Novembre alle ore 19.00
Copernico Garibaldi, Corso Valdocco 2, Torino
Per informazioni info@stradedarts.it
Mostra personale di
DARIO ZAFFARONI | GEOMETRIE CROMO-DINAMICHE
3 OTTOBRE – 3 NOVEMBRE 2019
a cura di Alessandro Paolo Mantovani
Vi aspettiamo all’inaugurazione Giovedì 3 Ottobre ore 18.30
Stradedarts – Largo dei Gelsomini 6, Milano
LUCE E MOVIMENTO, L’ARTE COME ESPRESSIONE OTTICA
E CINETICA DELLA PERCEZIONE.
Per informazioni info@stradedarts.it
Si aprono i cancelli della 5ª edizione di Street Players!
500 GRAFFITI WRITERS E STREET ARTISTS
500 ANNI DALLA MORTE DI LEONARDO DA VINCI
5 KM DI MURO DA DIPINGERE
LA JAM PIÙ GRANDE D’ITALIA!
5 / 6 / 7 Luglio 2019
La più grande ed inclusiva jam italiana, organizzata da STRADEDARTS Urban Gallery 1988 Milano in collaborazione con Snaitech, con la partecipazione di 500 Graffiti Writers e Street Artists provenienti da tutta Italia e da molti paesi esteri che si esibiranno dal vivo su 5 km di muro dell’Ippodromo Snaitech di San Siro per celebrare Leonardo da Vinci a 500 anni dalla sua scomparsa. #streetplayers2019 #streetplayers #stradedarts
Tema: Leonardo 500; Genio di Leonardo; Cavallo di Leonardo.
Via Diomede, Viale Caprilli, Piazzale dello Sport, Via del Centauro, buona passeggiata!
Evento ufficiale del palinsesto per le celebrazioni di Milano Leonardo 500
con il patrocinio del Comune di Milano
http://www.stradedarts.it
http://www.ippodromisnai.it/sansirogaloppo/
Partners:
• GAZZETTA DELLO SPORT
https://www.gazzetta.it
• IED
https://www.ied.it
• RADIO DEEJAY
https://www.deejay.it
• CLASH
https://www.clashpaint.com
• R-USE DESIGN
http://www.r-usedesign.com
• VE.CO
https://www.vecosrl.it
• GASOLINE
https://drinkgasoline.energy
Photo by Cosimo Griso Alfarano
100 ANNI DI UNO STILE DI VITA MIGLIORE
Per celebrare i suoi 100 anni, Electrolux lancia Il concorso Factory Art rivolto a Graffiti Writer e Street Artist chiamati a realizzare un’opera dedicata allo Scopo di Electrolux:
Shape living for the better: for 100 years and for many years to come
Contribuiamo a uno stile di vita migliore: da 100 anni e per molti anni a venire.
Tra tutti i bozzetti che perverranno entro il 10 luglio all’indirizzo e-mail info@stradedarts.it, una giuria composta da Electrolux e Stradedarts sceglierà il vincitore che sarà chiamato a realizzare l’opera sulla superficie di un muro di metri 4 di altezza x 21 di lunghezza all’interno della fabbrica Electrolux di Solaro (MI).
L’opera dovrà essere realizzata tra il 1° e il 19 agosto.
Per l’artista vincitore è previsto un premio di 6.000 euro.
SCARICA L’ISCRIZIONE AL CONCORSO
Il concorso è realizzato in collaborazione con Stradedarts. Ogni artista potrà partecipare al concorso con un unico bozzetto. Il premio per il vincitore sarà soggetto all’applicazione di una ritenuta d’imposta alla fonte, prevista per legge.
TEMA DEL CONCORSO
Shape living for the better: for 100 years and for many years to come
Contribuiamo a uno stile di vita migliore: da 100 anni e per molti anni a venire
Da 100 anni Electrolux reinventa le esperienze legate al gusto, alla cura dei capi e al benessere. Attraverso innovazioni rivoluzionarie e design d’eccellenza, ha creato stili di vita più piacevoli e sostenibili per centinaia di milioni di persone in tutto il mondo.
Fondata in Svezia nel 1919 dall’imprenditore Axel Wenner-Gren, Electrolux ha una storia ricca di innovazioni rivoluzionarie e di forti ca- pacità imprenditoriali; una storia di rapida espansione e acquisizioni, di grande attenzione al consumatore e di eccellente design. Tutto questo tra grandi tendenze come la globalizzazione e la digitalizzazione. Durante il 2019 celebreremo tutti questi risultati e, ancora più importante, guarderemo avanti dando ulteriore vita al nostro Scopo con azioni concrete e con un impatto positivo sulla più grande s da globale: il modo in cui viviamo le nostre vite. Il 2019 sarà per questo il punto di partenza della nostra più grande iniziativa: un piano d’azione globale a lungo termine per creare un futuro più piacevole e so- stenibile. Il nostro Scopo è di contribuire a uno stile di vita migliore. Oggi, domani e per altri 100 anni.
Scopri di più su electroluxgroup.com
CITY SKIN
Domenica 26 Maggio dalle 11.00 alle 18.00
Largo Sibilla Aleramo – Milano
a cura di STRADEDARTS Urban Gallery 1988 Milano
con KayOne, Napal, Bros, Rendo, Kool Koor, Nais
A chi appartiene la città? Arti performative, live street art, installazioni e laboratori con artisti nazionali e internazionali concludono About a City 2019 – domenica 26 maggio: per rispondere alla domanda un’intera giornata dedicata ai linguaggi artistici, ai percorsi di produzione creativa e rigenerazione dei contesti urbani anche in chiave sociale politica, – proprio nel giorno delle Elezioni europee 2019. Il mini festival dedicato alla città e alle sue trasformazioni parte alle 11.00 con la performance collettiva City Skin, a cura di STRADEDARTS in collaborazione con Fondazione Giangiacomo Feltrinelli, insieme agli artisti KayOne, Bros, Napal Naps, Rendo, Kool Koor, Nais che si esibiscono dal vivo in una agorà temporanea negli spazi esterni della Fondazione, nel largo Sibilla Aleramo. Graffiti Writing e Street Art Culture: un’esperienza diretta dell’arte che ha cambiato l’aspetto delle città ripensandone gli spazi, dalle prime forme di dissenso fino all’ estetica contemporanea.
Venerdì 15 marzo 2019, a partire dalle ore 18:30
presso lo spazio espositivo Stradedarts, in Largo dei Gelsomini n. 6 a Milano, è inaugurata la mostra personale dell’artista Albano Paolinelli, dal titolo RI-GENERAZIONI, organizzata da Dich/tomic art in collaborazione con Stradedarts e curata da Riccardo Pianezzola, con l’intervento del critico dell’arte sostenibile Marco Eugenio Di Giandomenico, docente presso l’Accademia di Belle Arti di Brera di Milano. L’evento, che dura fino al 30 marzo 2019, è promosso dalla piattaforma comunicativa internazionale Betting On Italy di Milano, la quale seleziona e sostiene mediaticamente eventi artistici e culturali in Italia e all’estero di notevole ricaduta sociale.
Albano Paolinelli, abruzzese di nascita, opera dagli anni ’70 con molteplici mostre in Italia e all’estero, trasfondendo nelle sue opere un approccio “sostenibile” all’arte realizzando il bridging tra pittura, scultura, fotografia e cinema. Il suo eclettismo, connaturato alla complessa e originale personalità, anticipa nel secolo scorso istanze creative oggi attuali e alla base delle principali produzioni degli artisti contemporanei. «Paolinelli è senza dubbio un artista “sostenibile” – commenta il critico d’arte Marco Eugenio Di Giandomenico – in quanto le sue opere hanno un contenuto valoriale, operano un transfert sull’osservatore di profonde riflessioni esistenziali, hanno un apporto di edificazione sociale e personale, migliorano i contesti artistico-culturali in cui si muoveranno le generazioni future».
QUATTORDIO URBAN ART – NESSUNA FRONTIERA
Siamo lieti di comunicare la presentazione del libro di cui siamo editori, Quattordio Urban Art – Nessuna Frontiera di Marco KayOne Mantovani e Alessandro Paolo Mantovani. Il 15 Dicembre 2018 ore 11.00 Sala dei Maestri – Comune di Quattordio e il 16 Dicembre all’inaugurazione della mostra dedicata agli artisti intervenuti alla prima edizione di QUA, Castello di Lajone, ore 18.00 Strada vicinale di Piana Lunga, 1 – Frazione Piepasso, Quattordio.
STRADEDARTS e INWARD Osservatorio sulla Creatività Urbana portano in mostra a Milano venticinque tra i migliori street artisti italiani con “Cinquanta Segnalibri”, esposizione collettiva di opere inedite in piccolo formato.
L’inaugurazione è venerdì 27 aprile, dalle ore 18.30,
presso Galleria STRADEDARTS - Largo dei Gelsomini, 6, Milano.
Alberonero, Bifido, Camilla Falsini, Corn79, Daniele Nitti (Hope), Flycat, Geometric Bang, Luigi Loquarto (Gig), Giorgio Bartocci, Giulio Vesprini, G-loois, Gola, Gue, Ironmould, Kerotoo, La Fille Bertha, Loste, Matteo Brogi, Mattia Campo Dall’Orto, Mr.Fijodor, Orticanoodles, RMOGRL8120, Rosk, Xel e Zeus40 hanno infatti elaborato la propria idea personalissima di street art, realizzando ognuno due opere in formato 10x40cm, riprodotte anche quali veri segnalibri in una particolare confezione. Nel 2006, INWARD organizzò la sua prima esposizione, intitolata “Quarantotto Segnalibri”: ventiquattro graffiti writers rielaborarono forme, strumenti e senso delle loro opere producendo due manufatti in formato rettangolare (10×40 cm) che furono stampati in centinaia di esemplari di segnalibri d’artista. Quella esposizione fu una delle prime testimonianze di certa maturità del fenomeno graffiti writing come oggettopoetico, rappresentando l’esordio nel mondo dell’arte contemporanea per molti degli artisti coinvolti, oranoti anche a livello internazionale.
A distanza di undici anni, “Cinquanta Segnalibri” propone una fotografia dello stato attuale della street art italiana, anche in tale caso fuori città: un panorama cangiante fatto di disegno, pittura, design, tante altre tecniche artistiche e differenti background, esponendo le opere di venticinque dei più noti e stimati streetartist italiani, in forma di cinquanta segnalibri d’artista. Dopo Torino, la seconda città italiana ad accogliere la mostra sarà Milano, negli spazi della Galleria STRADEDARTS, spazio per l’arte contemporanea che si occupa di graffiti writing e street art. L’esposizionesarà accompagnata dal catalogo in edizione limitata e sarà possibile acquistare un cofanetto che raccoglie le riproduzioni delle opere in formato segnalibro, il cui ricavato andrà a supporto della cooperativa sociale“Arginalia”, che favorisce opportunità di lavoro ai giovani di Napoli Est, dove ha sede operativa INWARD.
“Cinquanta Segnalibri” è una mostra prodotta da INWARD Osservatorio sulla Creatività Urbana con il supporto di Ceres.
